中新网昆明2月16日电 题：阿佤人民再唱“新歌”

　　记者 缪超

　　“我们新一代佤族歌手，不忘血脉里的传统，挖掘更多民族元素，正与现代音乐碰撞。”南征北战NZBZ组合佤族成员尼成近日接受中新网记者采访时如是说。

　　今年春节大年初一，尼成与茶佤米莱等小歌手，携手西盟县民族文化工作队参演“有一种叫云南的生活”2024年云南省春节文艺晚会，带来歌曲《巴绕》《通撒美》，展现出古老佤族文化的现代性。

　　尼成的家乡在中国西南边陲与缅甸接壤的云南省普洱市西盟县。“村村寨寨哎，打起鼓敲起锣，阿佤唱新歌。”20世纪60年代，《阿佤人民唱新歌》正是在西盟创作，传唱大江南北，也让生活在西南边陲古老、纯朴、热情、奔放的佤族人走进全国视野。当时，佤族的社会形态，刚由原始社会末期、奴隶社会初期直接过渡到社会主义社会，因此也被称为“直过民族”。

　　“西盟也被叫做‘人类的童年’，留有原始社会的一些 影子。”1989年出生的尼成回忆小时候，那时“以物易物”在西盟很常见，看电影的票就是用大米或玉米换的。

　　后来随着电影和录音机进入西盟，尼成喜欢上了流行和摇滚音乐。读大学时，尼成从昆明去到北京北漂，然后加入南征北战NZBZ组合，三人合力走上多元化流行音乐之路，成为国内知名人气唱作组合。

　　组合成名后，皮肤黝黑的尼成常被外界误认为是非洲人。他多次解释，自己是云南佤族，佤族以黑为美。正是这样的误解，让他开始不断回望自己的民族，“以前喜欢流行和摇滚音乐，没注意到本民族音乐。其实，佤族天生自带节奏感，就连喝酒都得有节奏。”

　　近年来，尼成大量吸收佤族音乐精髓，再融合新流行和世界音乐开展创作，才有了展现古老佤族文化现代性的《巴绕》《通撒美》等歌曲。他冀望通过音乐，让更多人走进佤族，认识佤族。

　　2024年云南省春节文艺晚会，另外一位佤族音乐人茶艾南带来在沧源县田间地头广为传唱的《薅秧歌》。这首歌经过茶艾南重新编辑制作，将佤族传统乐器和吉他、合成器结合，让传统民族音乐焕然一新。

　　1988年出生于云南省临沧市沧源佤族自治县音乐世家的茶艾南，就像是在“音乐葫芦”中长大——其父茶红明是当地著名民间歌舞表演艺术家，创作了《司岗里之恋》《阿佤人民幸福歌》《草屋恋》《哥妹情深》《谷魂归来》等一系列家喻户晓的作品。

　　“受家人影响，我从小就接触很多民族乐器和舞蹈。”浓厚的家庭艺术氛围，滋养了茶艾南的艺术梦想。他先是去到昆明学习舞蹈专业，后又挥别家乡，走上音乐创作之路。

　　“佤族音乐不像现代音乐有很丰富的旋律，它只有简单的拉哆来咪几个音阶，保留了那种最原始的旋律，但唱出人们想要表达的所有内容。”茶艾南说，小时候，他觉得父亲唱的歌有点土。但在接触众多音乐种类后，他反而明白了“简单的力量”。

　　2013年，茶艾南创作耿马傣族《马鹿舞》音乐，获2013年云南歌舞乐大赛金奖；2015年，其为电影《北京卡门》作曲，影片获美国休斯敦电影节白金奖。

　　近年来，茶艾南回到云南，成立了自己的文化传媒公司，和耿马民族歌舞团团长王峰等一批热爱民族艺术的青年，开启多民族歌舞与现代音乐的融合之旅。

　　他们从走访民间艺人和非遗传承人，整理挖掘马鹿舞、蝴蝶舞、孔雀舞等传统技艺开始，不断创新编曲、提炼舞步，创作舞剧《勐相耿坎·傣拳师》、傣族舞曲《南西米》、泼水舞曲《UP耿马》《来玩西双版纳》等一批作品，在互联网上获得数以亿计的播放量。

　　以《UP耿马》为例，这支泼水舞曲已是茶艾南创作的第五首傣族舞曲，融合傣族象脚鼓、傣族古调、嘻哈音乐等多种艺术元素，经过创新编排，成了网络神曲。

　　“刚开始，我们也遇到不少质疑的声音。有人认为，多民族音乐加入嘻哈文化破坏了传统。但事实上，民族音乐是古老的更是时尚的。”茶艾南认为，“音乐是发展的，民族之间本无界限。只要你愿意去打破固有思维，就可以很好地融合创新。”

　　如今，随着越来越多新一代佤族音乐人成长起来，尝试多民族音乐与现代音乐融合。阿佤人民再唱“新歌”，不断创作出更多更精彩的作品。(完)