都市激情四射亚洲「まずまずですね」と僕は言った。　　李渔并非没有看到小说与戏曲间的区别。他指出“纸上之忧乐笑啼与场上之悲欢离合”“似同而实别”。小说要“悦目”，戏曲要“便口”。李渔的“无声戏”小说观，是对话本小说表演和讲述情景的某种回归。话本本是口头文学，是用戏剧性的情节人物打动听众。早期说书人的伎艺主要是模仿人物口吻，像《快嘴李翠莲》《西山一窟鬼》，都含有类似戏剧性的表演因素，说书人一张嘴“自然使席上风生，不枉教坐间星拱”。话本叙事结构简洁单纯，“讲论处不滞搭，不絮烦”，其精髓是一事统摄始终的简单结构，鲜明的人物形象、快节奏的情节，以人物口角动作表演其身份、性格等，本身就含很鲜明的戏剧性。这种舞台性特点在冯梦龙的“三言”中得到了改造。他强调“文心与俚耳相协”。俚耳是口头文学的听众，文心则是雅文化的，具有深刻内涵的文字。如《卖油郎独占花魁》《蒋兴哥重会珍珠衫》等经典作品，情节进展缓和细致，在探询人物内心隐微和细节上平铺细描，这种“深度”的、平淡化的小说，开始指向了私人化、内向性的阅读。但在“三言”之后，来自民间的机智幽默和喜剧精神，在文人小说中变成了嫉愤的牢骚和嘲骂。后者的故事或多或少地失去了独立性，有沦为议论注脚之虞，戏剧性的场景更是几乎绝迹，拟话本艺术日趋没落。7e5gVGg-9hlXQZxYVU3SZmUOIDzw-第五届昌耀诗歌奖颁奖 中外诗人再忆“诗人中的诗人”

　　中新网青海互助6月25日电 (记者 张添福)第五届昌耀诗歌奖24日在青海省海东市互助土族自治县举行颁奖典礼，中外诗人再忆“诗人中的诗人”。

　　昌耀是卓尔不群的诗人，被誉为“诗人中的诗人”。他以一首首颂扬西部的诗歌，在中国当代诗坛颇具影响力。

　　2016年，昌耀诗歌奖在青海高原落地，得到了众多诗人、评论家的认可和积极参与，现已成为国内颇具影响力的诗歌奖。

　　据中新网记者了解，第五届“昌耀诗歌奖·特别荣誉奖”获得者为吉狄马加，第五届“昌耀诗歌奖·理论批评奖”获得者为孙基林，第五届“昌耀诗歌奖·诗歌创作奖”获得者为欧阳江河、周所同、宋长玥。

　　“感恩在每一个民族中都是一种美德，这个诗歌奖是以昌耀的名字命名的。没有青海雄奇的伟大自然、刻骨铭心的花儿谣曲、野性奔放的生命自由，以及诗人 多舛的命运，就不会孕育出这样一位来自湖南常德沅江之畔、当今屹立于华语诗坛的巨匠。”中国作家协会诗歌委员会主任、中国作家协会原副主席吉狄马加说。

　　吉狄马加表示，“如果说，我们在不同的时候，都获得过这片土地和人民的滋养，那么我们唯有长久地铭记这份恩情，并用我们全部的爱和心灵去拥抱它。”

　　“昌耀诗歌奖评奖以每两年一届的节奏，至今共举办了五届。在这个诗歌奖设立之初，我们首先所考虑的，就是把它办成一个纯粹的、与昌耀诗歌形象相匹配的诗歌奖。”第五届昌耀诗歌奖评委会主任、评论家燎原表示。(完)