中新网北京11月17日电(记者 上官云)造型精致的风筝、过寿时讲究的面塑寿桃，漂亮的彩印花布……很多传统手艺制作出的作品，至今仍深受人们喜爱，在日常生活中占有一席之地。

　　在《黄河图：黄河流域手艺人和他们的家乡》(以下简称《黄河图》)里，记录了27位手艺人的故事，以及他们传承至今的手艺。该书作者罗易成表示，传统手艺以活态的形式存在，成为了解古往今来人们生活的重要通道。

　　聊到传统手艺未来的发展，他相信，很多民间传统手艺具有强大的生命力，也依然能和当下人们的生活节点契合。

　　原汁原味的手艺和民俗

　　《黄河图》展示了罗易成深度采访的黄河流域27位手艺人，这些手艺人从事的手艺中，有对应求子的淮阳泥泥狗，有结婚时需要的彩印花布，有过寿时讲究的面塑寿桃和堆花等等。

　　提到写作缘起，罗易成解释，动念写《黄河图》是在2018年，“黄河不只是一个名称，更是一种文化符号。很早之前，我就想专门写一本关于黄河流域手艺人的书。”

　　“在黄河流域，可以看到很多原汁原味的手艺和民俗。传统手艺以活态的形式存在，成为了解古往今来人们生活的重要通道。选择这个题材，它会成为我挖掘不尽的宝藏。”他说。

　　确定新书的故事主题后，接下来需要思考的是，通过哪些角度来叙述这些传统手艺。

　　最后，罗易成决定按照人生节点，比如从求子到出生、成家直至去世这个顺序，将受访人擅长的手艺活儿一一与之对应，“我采访的手艺人不止27位，在写作过程中做了一些取舍。”

　　对于《黄河图》，罗易成说，它想表达的内容核心可以用这样一句话来概括，“人生是一条河，每一个生命都值得被隆重对待”。

　　5年，记录难忘的故事

　　从寻找合适的手艺人到《黄河图》完成、出版，罗易成花费了5年时间。

　　采访过程中，很多手艺人的故事都给罗易成留下了深刻印象，“郭如林是陕北延川人，擅长做布堆画抓髻娃娃，在民间手工艺里，尤其在黄河流域，抓髻娃娃是常用的图样。”

　　关于抓髻娃娃，传说的版本很多。他说，在陕北，也有些地方把抓髻娃娃叫成“催生娃娃”。而在郭如林的布堆画作品里，除了抓髻娃娃之外，罗易成却看到了很多成年女性形象。

　　他好奇地问缘 由，郭如林没有立刻回答。“后来我住在他家的窑洞里，晚上休息以后，郭如林才告诉我，说他的母亲去世很早，自己甚至没来得及叫一声‘妈妈’。”

　　“成为手艺人之后，郭如林在自己布堆画作品中，创作了很多成年女性的形象，试图弥补失去母亲的遗憾，看到这些布堆画，便可以在心里悄悄叫一声‘妈’。”罗易成回忆。

　　很多手艺活儿，都对罗易成产生了巨大的吸引力，泥泥狗、炕头石狮、面塑……在他看来，这都有着孩子一般的天真和拙朴，以及非同寻常的专注力和想象力。

　　致敬传统手艺

　　某种程度来说，《黄河图》是在用自己的方式向传统手艺和手艺人致敬。

　　最初，罗易成计划把《黄河图》做成纪录片和图书两种形态，但没成功，后来书出了，有成就感，也有深深的遗憾，“过去这5年里，书里写到的一些手艺人，已经不在人世了。”

　　他也清楚，写“手艺”这类题材，几乎是没什么流量，但这不影响自己对于出版纸质书的某种执念，“纸质书承载了我对生命力的理解。我相信《黄河图》值得阅读，不会过时。”

　　罗易成认为，今天人们依然在经历属于自己的人生长河，同样需要在这些人生节点上，用一种情感的仪式来隆重对待。所以，那些传统手艺依然可以应用到当下表达情感的场景中。

　　“我们需要进行消化、吸收和转化，将传统手艺变成当下人们喜欢的形态。”对此，他也有设想，未来可以通过整合不同领域的力量。比如举办创新论坛，让民间手艺的价值得到更大体现。(完)